 
 | ||
 |
Montrealská kapela Atsuko Chiba hudebně nabízí tzv. "dusivý, hranatý rock" (BrooklynVegan),který
odvážně překračuje hranice žánrů soudržnou a hypnotickou směsicí post-rocku, progresivního rocku
a krautrocku a proplétá bohatou zvukovou tapiserii, jež podvrací netradiční skládání písní. Atsuko
Chiba je bezproblémový mix žánrů, podněcuje posluchače a získává si nové fanoušky, kteří se také
přiklánějí k The Mars Volta, Mogwai, Steve Reich, Talking Heads, Parliament/Funkadelic a Brianu
Eno, abychom jmenovali alespoň některé z umělců, které má kapela v oblibě.Montrealská skupina ATSUKO CHIBA byla založena jako experimentální rockový kvintet v roce 2011 Davidem Palumbem (basa), Ericem Schafhauserem (kytara), Karimem Lakhdarem (kytara, zpěv) a Kevinem McDonaldem (syntezátory) s cílem "destabilizovat žánrové kategorizace a konvenční kompoziční techniky". Všichni se k hudbě dostali z různých důvodů, ale důvodem, proč založili tuto kapelu, bylo mít hudební vyjádření bez jakýchkoli omezení. Chtěli projekt, ve kterém by mohli vyzkoušet cokoli a nemuseli se držet určitého vzoru nebo receptu. Díky tomu se jejich zvuk od doby, kdy se dali dohromady, rozhodně hodně změnil. Poprvé se sešli na konci roku 2011 a týden poté jsme odehráli náš první koncert jako čtyřčlenná sestava. Bubeník Anthony Piazza se k projektu připojil jen pár měsíců poté. Kapela začala tím, že si zarezervovala koncert ještě předtím, než měla nějaký materiál nebo dokonce název. Měli naplánováno vystoupení na akci pořádané hudebním oddělením Concordia University následující týden (několik členů v té době studovalo elektroakustiku). Kevin právě viděl film "Paprika", jehož hlavní postava se jmenuje Atsuko Chiba. Mysleli si, že název se hodí k velmi experimentálnímu setu, ¨ který pro toto vystoupení sestavili. Od té doby se už nikdy neohlédli zpět. Od svého založení vydali tři plnohodnotná alba "Jinn", "Trace", "Water, It Feels Like It’s Growing)", dvě EP "Figure And Ground" a "The Memory Empire", ale také spoustu singlů, které si všechny sami produkovali ve svém domácím studiu Room 11. Poté, co v létě 2025 nabídli bouřlivé skladby "Pope’s Cocaine" a "Climax Therapy", pětičlenná kapela 24. dubna 2026 představí Atsuko Chiba u Mothland, stejnojmenného longplayeru, který do své již tak rozsáhlé psychedelické směsi vnáší prvky trip-hopu, komorního popu a ambientu. V průběhu let Atsuko Chiba absolvovala turné po Kanadě, Spojených státech a Evropě, k tomu přidala i několik koncertů ve Velké Británii. Zároveň natočila nespočet živých provedení svých skladeb, včetně dechberoucí session, kterou v roce 2021 zadala společnost Audiotree Worldwide. Na koncertech kombinuje tato pětice hudebníků svůj jedinečný styl experimentálního rocku s videem a světelnými instalacemi spouštěnými v reálném čase kapelou a vytvářejí tak pohlcující multisenzorické prostředí. Během turné se svou telepatickou audiovizuální bouří sdílela skupina pódium s vizionářskými interprety, jako jsou ...And You Will Know Us by the Trail of Dead, Big Business, Duchess Says, King Buffalo, 65daysofstatic a Caspian, a také vystoupila na významných akcích, jako jsou Portals Festival, SXSW, Waking Windows, M for Montreal, FME a Lawnya Vawnya. 
Po dvou raných nahrávkách, které obsahují improvizované sezení, vydala Atsuko Chiba sama první
album s názvem "Jinn" (2013), "kombinující prvky velkého
post-rocku s elektronickými vlivy" (podle Heavy Blog Is Heavy).V roce 2016 následovaly dvě EP "Figure And Ground" a "The Memory Empire", přičemž k poslednímu jmenovanému Mattovi Bobkinovi z Exclaim! napsal: "Jejich zvuk se nedá snadno popsat ani vstřebat, ale díky spoustě melodií nahromaděných v jejich hutných a proměnlivých písních si ho udržují co nejpřístupnější, aniž by hráli na jistotu". 
Dne 12. dubna 2019 vydali Atsuko Chiba u Mothlandu své druhé dlouhohrající album nazvané
"Trace", které odhalilo novou hloubku jejich již tak rozmanité
zvukové palety a nabídlo elegantní rovnováhu mezi přímočarostí a psychedelií. Po vydání singlu
"I Just…" (s Viviane Roy z Les Hay Babies) a rapem prodchnutého maxi-singlu "Quick Infant Guilt"
(Mothland, 2022) kapela oznámila třetí album, které okamžitě podpořila skupina The Big Takeover:
"Pokud hledáte své nové oblíbené experimentální psychedelické rockery, Atsuko Chiba je na
správném místě. Montrealská kapela se vzpírá žánrům s lákavou směsicí podvratného post-rocku
a prog rocku, proplétající bohatou tapiserii zvuků a textur".Na svém druhém plně funkčním albu, se toto quebecké kvinteto opírá o temné, roztřepené rytmy kapel jako Joy Division a Wire a zároveň tyto vlivy mísí se složitostí a technickou náročností math rocku. Bohaté syntezátory, nápadité melodie a nelineární struktury písní dodávají jejich progresivnímu stylu bona fide. Singl "I Just...", vydaný 11. prosince 2020, byl součástí kompilace "Sounds From Mothland", která obsahovala nový a nevydaný materiál od mnoha interpretů Mothland, a objevila se na něm hostující vokalistka Vivianne Roy. Na druhém singlu "Quick Infant Guilt" se Atsuko Chiba se odchylují od svého obvyklého rockově orientovaného přístupu k psychedelii a představují žhavý experimentální rapový diptych, který vyšel 20. srpna 2021 u Mothland. Syntezátory plné efektů, prošpikované smyčcové nástroje, precizně samplované bicí doprovodné rytmy a elektronické šumění neznámého původu představují dosud první skutečný pokus kapely o alternativní hip hop. Nahrával Matthew Cerantolo v Room 11 a do obrazů vpraveno subverzivními umělci Rodrigem Sergiem a Philem Osbornem. Tato důmyslná zvuková zvláštnost by měla rozhodně potěšit fanoušky MF Doom, Run The Jewels nebo Madlib a zároveň si najít své místo u experimentálních rockových melomanů. Kanadská skupina Atsuko Chiba si zahrála v roce 2023 před kapelou Longface na Battle Ground: Shake's, pořádaném Radiem WIDR FM. Kapela také oznámila své nové album "Water, It Feels Like It’s Growing", které vyjde 20. ledna 2023 u vysoce ceněného montrealského heavy/psychorockového indie labelu Mothland. S oznámením alba se žánrově ohýbající skupina podělila o hlavní singl "Seeds". Psychedelická pomalá skladba s působivou délkou 7 minut a 45 sekund "Seeds" umisťuje posluchače hluboko do srdce zvukového vesmíru Atsuko Chiby, kde bujné syntezátorové pady pronikají do trhlin silně zkreslených harmonií, vířivých kytarových riffů a velkolepých, dunivých perkusí. Rozsáhlá, rozsáhlá a naprosto pohlcující skladba "Seeds" je nezapomenutelným úvodem k rozsáhlému eposu "Water, It Feels Like It’s Growing". 
V novém singlu Atsuko Chiba sdílí: "'Seeds' zkoumá témata rozdělení a odcizení prostřednictvím
jazyka a třídy. Jak jazyk zneužíváme proti sobě navzájem. Tyto hranice budujeme kvůli nedostatku
komunikace. Jak generace lidí nikdy neměly šanci změnit svůj příběh, protože vzdělání a příležitosti
jim byly buď odebrány, nebo omezeny".Dne 20. ledna 2023 kapela představila album "Water, It Feels Like It’s Growing" u Mothland, které v roce 2023 na GAMIQ 2023 získalo cenu za post-rockové/post-punkové album roku. "Je to energie punkových stewardů Wire smíchaná s nádechem stylového dobrodružství moderních progresivních rockerů The Mars Volta". (9/10, Exclaim!) Deska je stylově rozmanitá a tematicky ukotvená, chytlavá a zároveň náročná a představuje mlhavý, poněkud monotónní výlet. Hudba je často abstraktní a proměnlivá, ale kompozice jsou dostatečně silné, aby písním dodaly rozpoznatelné a příjemné struktury. Stále je zde spousta energických riffů, ale často jsou spojeny s éterickou atmosférou, což vytváří strašidelný efekt. V řadě těchto písní je cítit hrozba a vše zapadá do soudržného celku. V tomto surrealistickém hudebním příběhu, který vypráví o vztahu člověka k jeho prostředí, koexistují asymetrické, ale plynulé taktové značky, nadpozemské syntetické frekvence, patentované harmonie, melodie inspirované rágami, kryptické texty a orchestrální aranžmá. Pro fanoušky skladeb The Mars Volta, Beak nebo Spirit of the Beehive. 
Psychonauts Atsuko Chiba doprovodí vydání svého eponymního alba
"Atsuko Chiba", které vyšlo 24. dubna 2026 u Mothland,
sdílením dvoupísňového vizualizéru. Je to jejich nejtišší, nejzdrženlivější a nejvíce devastující
nahrávka. Dvaatřicet minut trip-hopového pulzu, ambientního driftu a komorní popové zdrženlivosti,
vestavěných sluchátek, generovaných z volných jamů a formovaných zármutkem, který odmítal zůstat
soukromý.Album zosobňuje také rozhodující odklon od zkresleného rocku, který jim vybudoval jméno. Předchozí nahrávky se opíraly o The Mars Volta, Rage Against the Machine a At the Drive-In. Tato nahrávka čerpá z alb "Laughing Stock" od Talk Talk, "Bubblegum" od Marka Lanegana a od Beaka. "Obě tyto nahrávky působí tak těžce a intenzivně, ale zřídka používají zkreslení a hlasité rockové momenty, aby to vyjádřily," říká Lakhdar. "Jde hlavně o tón a zvukové umístění každého prvku". V pozadí se objevily i kapely jako Portishead, které byly dlouho vzorem pro mixování živé instrumentace a elektroniky; rozdíl je v tom, že tentokrát zvuk konečně dohnal tento vliv. Posun nebyl deklarovaný, ale projevil se sám. Kapela, Lakhdar po boku Kevina McDonalda, Davida Palumba, Anthonyho Piazzy a Erica Schafhausera, psala se sluchátky, všichni zapojeni společně, izolovaní od zvuku. "Nemusíte tlačit na zkreslení nebo hlasitost jen proto, abyste prošli hlasitými zesilovači a bicími," vysvětluje Lakhdar. "Všechno je už vyvážené, takže to otevírá prostor k prozkoumání textur, na které byste v tradičnějším sestavě nutně nenarazili". Dvě písně, které jsou ústředním motivem alba, "Pretense" a "Future Ways", se zabývají smrtí někoho, koho Lakhdar popisuje jako "přítele, bratra, mentora, kolegu kosmonauta". Písně nevznikly záměrně. Vznikly z jamu, než se kdokoli stihl rozhodnout, zda daný okamžik patří na desku. Dichotomická skladba "Pretense" využívá uklidňující melodickou blaženost a bujné aranžmá ke smíření se ztrátou, jejíž texty nabízejí dojemný vhled do zármutku. Lakhdar o těchto písních psal obšírně. Karim Lakhdar z Atsuko Chiba vypráví: "'Pretense' konfrontuje ztrátu a můj pohled na nemožnou situaci s někým, kdo mi je hluboce blízký. Sleduje hlubokou depresi, každodenní boj o přežití, formovaný přesvědčením, že něco uvnitř je nenávratně zlomené, mimo diagnózu nebo opravu. "Chtěl pryč, nemohl se dočkat" odráží jeho neustálou blízkost myšlence, že to ukončí. Život se zdál nesnesitelně napjatý, bez středu, ke kterému by se mohl vrátit. Měl brilantní mysl, vždy v pohybu – vždy odpověď, vždy důvod – a přesto nikdy v klidu. Nakonec stojím před hrobem a uvědomuji si, že tohle není něco, od čeho se člověk posune dál. Zůstává to s vámi. Nejsem v pořádku… Jen se učím novým způsobům, jak to nést. Toho dne jsem ztratil někoho nenahraditelného: přítele, bratra, mentora, kolegu kosmonauta". 
Její krautrockovská pokračování "Future Ways" nabízí perspektivu na to, co znamená jít dál.
Skladba se unáší rytmickou sekcí, která působí nenuceně, ale naléhavě, a zrcadlí vlezlé
myšlenky, které se honí pryč, když se člověk snaží pochopit předvídanou tragédii. Vášnivý
vokál je prokládán rozmazanými kytarovými linkami, zlověstné syntezátory tančí sem a tam
a vedou ke kodě a její povznášející mantře: "Go wild/ Stay forward/ Going up - Zdivoč se
/ Zůstaň vpřed / Stoupej"."Future Ways" je neodmyslitelně spjat s "Pretense". Původně byly koncipovány jako jeden kus. Název působí nevyhnutelně: toto je život po smrti. Ptá se, jak pokračujeme, jak neseme to, co se již stalo. „Toto světlo, to“ „růst navzdory tobě“ hovoří o tom, že beru to, co jsem se od něj naučil, a používám to jako pohyb vpřed. V tomto smyslu nikdy úplně nezmizí, pokračuje skrze mě. Naučil jsem se naslouchat, vidět, přistupovat k životu a hudbě z měnících se úhlů pohledu, klást otázky, posouvat se za hranice toho, co je dané. Druhá sloka odráží, jak i v chvílích hlubokého zoufalství zůstal hluboce charismatický, laskavý do té míry, že jsem věřil všemu, co řekl. Předpovídal, co se stane, jak bude vnímán, jak budou lidé reagovat. Docházelo k vzácné koexistenci hysterie a překvapivé jasnosti a přes to všechno jsem zmatený, bezmocný, neschopný zasáhnout. Ve třetí sloce se opakuje mantra, která mi pomáhá udržet si dobrou náladu. Je to závazek k pohybu vpřed. Stává se připomínkou, že život je stále tady, stále se odvíjí a že musím zůstat jeho aktivním účastníkem a dávat si pozor, abych nezmizel pod tíhou toho, co bylo ztraceno.“ Vzhledem k tomu, že se všech pět členů dělilo o produkční povinnosti, byl proces skutečně kolektivní. Po 15 letech společného psaní se neshody necítí jako konflikt. "V podstatě vždycky předpokládáme, že jeden z druhého máme to nejlepší," říká Lakhdar. "Každý k neshodám přistupuje ze zvědavosti a chce, aby pro píseň bylo to nejlepší. Takže i když se neshodneme, nikdy to doopravdy nepůsobí jako konflikt; je to prostě součást konverzace. Takové napětí kolem různých aspektů písně obvykle nakonec posouvá věci lepším směrem". Dvě těžší skladby, které z nahrávání vzešly, "Pope’s Cocaine" a "Climax Therapy", byly nakonec vydány samostatně, což kapele dalo prostor pochopit, co album vlastně je. "Odtud jsme mohli opravdu začít vytvářet zvukový svět, ve kterém toto album žije. Odhalovalo se krok za krokem docela organickým způsobem. Není to tak, že bychom si někdy řekli 'žádné zkreslení'. Prostě to nebylo místo, kam jsme přirozeně směřovali!". Atsuko Chiba se s vydáním svého stejnojmenného čtvrtého alba uzavírá kruh, pozitivně přehodnocuje svůj zvuk a zároveň odhaluje šest osobitých klenotů, které hluboce rezonují s jejich experimentálním étosem. Každá rozsáhlá zvuková esej je světem pro sebe, přesto Atsuko Chiba zůstává duhově soudržná a představuje apriorní škálu polychromatických zvuků. Pětičlenná kapela, inspirovaná vizionářskými umělci, jako jsou Mark Lanegan, Beak>, Talk Talk, Can nebo Portishead, nabízí 32 minut éterického průzkumu. V červenci 2026 budou předskakovat Goat na Festival International de Jazz de Montréal. "Vždycky je hezké cítit se podporovaní a uznáváni scénou, ve které se pohybujeme," říká Lakhdar, "ale neřekl bych, že to pro nás něco mění. Ať tak či onak, setkávání se a tvoření hudby je středem našeho přátelství, takže to bude pokračovat bez ohledu na to". Ačkoli montrealská kapela s každým vydáním představuje stále více zpěvu, jejich jmenovec v podobě alba vidí Atsuko Chiba dále využívat vokály jako prostředek k ponoření se do jejich vnitřní meta. A s touto introspekcí přichází lyrický vesmír, který bez námahy koexistuje s divoce evokativními zvukovými krajinami. Atsuko Chiba je zároveň drsným post-rockovým eposem a intimní hymnou sebeobjevování, umožněným kreativitou, ale ještě více kolektivní sebereflexí; jeho náladovost zesiluje společnou touhu odpoutat se od opakujících se vzorců kvůli pohodlí, uznání a dlouhověkosti. Všech pět jsou přátelé už přes 20 let. Vaří spolu. Jezdí spolu na dovolené. Kapela je podle Lakhdara jen dalším rozšířením rodiny, která už tam byla. Ale album, které se skrývá pod vším tím teplem, je něco složitějšího, nahrávka o ztrátě někoho nenahraditelného, o tom, co znamená pokračovat dál, když je pokračování dál jedinou zbývající možností. |
 |
|
Členové: David Palumbo - Bass, Vocals Eric Schafhauser - Guitars, Synths Karim Lakhdar - Vocals, Guitars, Synths Kevin McDonald - Guitars, Synths Anthony Piazza - Drums, Projections |
Bývalí členové: |
David Palumbo(narozen ***, Montreal, Quebec, Canada) Bass, Vocals David Palumbo je kanadský hudebník a hráč na basovou kytaru, který je nejznámější jako basista a zpěvák montrealské experimentální rockové kapely Atsuko Chiba. |
Eric Schafhauser(narozen ***, Montreal, Quebec, Canada) Guitars, Synthesizers Eric Schafhauser je kanadský hudebník a hráč na kytaru a syntezátory, který je nejznámější jako člen montrealské experimentální rockové kapely Atsuko Chiba. |
Karim Lakhdar(narozen ***, Montreal, Quebec, Canada) Vocals, Guitars, Synthesizers Karim Lakhdar je kanadský hudebník a hráč na kytaru a syntezátory, který je nejznámější jako člen a zpěvák montrealské experimentální rockové kapely Atsuko Chiba. Nedávno vydal pod hlavičkou projektu Boutique Feelings její debutové album nazvané "Shwaya, Shwaya", které napsal, nahrál a produkoval Karim, ale přizva si k tomu řadu hostů včetně kolegů z Atsuko Chiba jako Eric Schafhauser (Guitar), Kevin McDonald (Synthesizers) a David Palumbo (Bass), a dalších hudebníků Vanessa Ascher (Flute), Diango Vives (Trumpet), Sam Shalabi (Oud) Giulio Pampena (Drums, Bongos) a zpěvačky Laura Sauvage a Katie Clarke-Grates. Boutique Feelings zkoumá témata kulturní a osobní identity prostřednictvím živého, netradičního vyprávění a chytlavých zkreslených melodií. S prvky psychedelie ve stylu Funkadelic, éterickými zvukovými krajinami a melodickými rýmovými schématy, Boutique Feelings vybízí k zamyšlení nad socio-politickými normami. Projekt už dříve vydal EP "Boutique Feelings" (2025) a dva singly. |
Kevin McDonald(narozen ***, Montreal, Quebec, Canada) Guitars, Synthesizers Kevin McDonald je kanadský hudebník a hráč na kytaru a syntezátory, který je nejznámější jako člen montrealské experimentální rockové kapely Atsuko Chiba. |
Anthony Piazza(narozen ***, Montreal, Quebec, Canada) Drums, Percussion, Projections Anthony Piazza je kanadský hudebník a hráč na bicí a perkuze, který je nejznámější jako člen montrealské experimentální rockové kapely Atsuko Chiba. |
 |
|
Studiové desky: 2026 Atsuko Chiba 2023 Water, It Feels Like It's Growing 2019 Trace 2013 Jinn |
EP a ostatní nahrávky: 2021 Audiotree Worldwide Session (live) 2016 The Memory Empire (EP) 2016 Figure and Ground (EP) 2012 Animalia: Several States of Being (live) Karim Lakhdar: Shwaya, Shwaya |
|
Skupina: David Palumbo - Bass, Vocals Eric Schafhauser - Guitar, Synths Karim Lakhdar - Vocals, Guitar, Synths Kevin McDonald - Guitar, Synths Anthony Piazza - Drums, Projections Hosté: |
xxx
Atsuko Chiba Vyšlo 24. dubna 2026, MOTH063 Seznam skladeb: 01. Retention (5:33) 02. Pretense (3:42) 03. Future Ways (4:54) 04. Tar Sands (4:54) 05. Torn (4:30) 06. Locked and Array (8:58) Total Time: (00:00) Written, Produced and Recorded: Atsuko Chiba Mixed: Matthew Cerantola Mastered: Harris Newman Design and Layout: Papernoise Design Diorama: Elizabeth Busani Based on a Photo: Ari Magnusson |
|
Skupina: David Palumbo - Bass, Vocals Eric Schafhauser - Guitar, Synths Karim Lakhdar - Vocals, Guitar, Synths Kevin McDonald - Guitar, Synths Anthony Piazza - Drums, Projections Hosté: Etienne Lebel - Trombone Philippe Brochu-Pelletier - Saxophone Nicolas Riverin - Trumpet Vivianne Roy - Vocals Sarah Martineau - Viola Amélie Lamontagne - First violin Edith Fitzgerald - Second Violin Camille Paquette-Roy - Cello |
xxx
Water, It Feels Like It's Growing Vyšlo 20. ledna 2023, Mothland Records, Seznam skladeb: 01. Sunbath (6:31) 02. So Much For (6:36) 03. Shook (I'm Often) (4:44) 04. Seeds (7:45) 05. Link (2:40) 06. Water, It Feels Like It's Growing (7:45) Total Time: (36:01) Written & Produced: Atsuko Chiba Engineered & Mixed: Matthew Cerantola Additional Engineering: Sebastien Perry Mastered: Richard Addison String Arrangements: Gabriel Desjardins (04,06) Brass arrangements: Étienne Lebel (02) Artwork: Papernoise |
|
Skupina: David Palumbo - Bass, Vocals Eric Schafhauser - Guitar, Synths Karim Lakhdar - Vocals, Guitar, Synths Kevin McDonald - Guitar, Synths Anthony Piazza - Drums, Projections Hosté: Étienne Lebel - Trombone (01,06) Guillaume Garant - Trumpet (01,06) Vivianne Roy - Background Vocals (06,07,08) |
xxx
Trace Vyšlo 12. dubna 2019, Mothland Records, MOTH002 Seznam skladeb: 01. A Heretic of Arrogance (7:02) 02. Pawn to King I (3:51) 03. Pawn to King II (3:32) 04. Captain Colair (5:48) 05. Sometimes All You Need Is (2:10) 06. Dry Ice (7:13) 07. Hold On (2:24) 08. New Folds (8:15) Total Time (40:15) All Songs Written, Produced and Performed: Atsuko Chiba Recorded and Mixed: Matthew Cerantola Mastered: Chris Common Album Art and Layout: Papernoise |
|
Skupina: Karim Lakhdar - Guitars, Vocals Eric Schafhauser - Guitars David Palumbo - Bass Kevin McDonald - Synthesizer Anthony Piazza - Drums Hosté: Yann Bonato De Angelis - Violin Vanessa Ascher - Flute Chris Wiley - Trombone Katherine Paradis - Saxophone |
xxx
Jinn Vyšlo 5. prosince 2013, Seznam skladeb: 01. Escamoteur (4:54) 02. Fata Morgana (3:12) 03. Qvox (4:24) 04. Chameleon Skin (3:39) 05. Silent Dessert (4:53) 06. Timothy Marlowe (5:06) 07. One Big Happy Family (23:57) Total Time: (00:34) Recorded: Atsuko Chiba and Matthew Cerantola Mixed: Matthew Cerantola Artwork: Rachele Holt |
|
Skupina: Hosté: |
xxx
AAA Vyšlo , Seznam skladeb: Total Time: (53:34) |
 Skupina: David Palumbo - Bass Eric Schafhauser - Guitars, Synths Karim Lakhdar - Vocals, Guitars Kevin McDonald - Synthesizers Anthony Piazza - Drums, Projections Hosté: |
xxx
Audiotree Worldwide Session Vyšlo 25. června 2021, Seznam skladeb: 01. Captain Colair (Live for Audiotree) (5:24) 02. A Heretic Of Arrogance (Live for Audiotree) (6:03) 03. I Just... (Live for Audiotree) (3:02) Total Time: (14:29) All Songs Written, Produced and Performed: Atsuko Chiba Recorded and Mixed: Matthew Cerantola |
|
Živé vystoupení v Audiotree Worldwide, které nahrál Matthew Cerantola v prostorách
doupěte kapely v Montrealu v Quebecu. Pro tuto příležitost zahráli písně "Captain
Colair", "A Heretic Of Arrogance" z alba "Trace" a také "I Just…" z kompilace
"Sounds From Mothland Volume I". | |
 Skupina: David Palumbo - Bass Eric Schafhauser - Guitars, Synths Karim Lakhdar - Vocals, Guitars Kevin McDonald - Synthesizers Anthony Piazza - Drums, Projections Hosté: |
xxx
The Memory Empire Vyšlo 18. listopadu 2016, Seznam skladeb: 01. Wasabi Hands (7:24) 02. Panopticon (9:54) 03. Damonsta Titillates (10:04) Total Time: (27:22) Recorded at Room 11 in Montreal Music: Atsuko Chiba Mixed: Matthew Cerantola Mastered: Harris Newmann Artwork: Papernoise |
 Skupina: Karim Lakhdar - Guitars, Vocals Eric Schafhauser - Guitars David Palumbo - Bass Kevin McDonald - Synthesizer Anthony Piazza - Drums Hosté: |
xxx
Figure and Ground Vyšlo 15. března 2016, digital Seznam skladeb: 01. Barren Land 06:47) 02. Infrared 06:17) 03. Tidings (3:56) Total Time: (17:00) Music: Atsuko Chiba Mixed: Matthew Cerantola Mastered: Ryan Morey |
 Skupina: Hosté: |
xxx
Animalia: Several States of Being Vyšlo 12. července 2012, Seznam skladeb: 01. Part I - Carpets Through The Fog (4:10) 02. Part II - Silento Del Dezerto (6:06) 03. Part III - La Mezquita (6:13) 04. Part IV - Sunset Shirley (La Dee Da) (1:56) Total Time: (53:34) Recorded live at the Oscar Peterson Concert Hall June 18, 2012 Written and Arranged: Atsuko Chiba Recorded and Mixed: Matthew Cerantola Artwork: Gianni Berretta |
 Skupina: Karim Lakhdar – Vocals, Guitar, Synthesizers, Bass, Sampler & Drum Machine Hosté: Eric Schafhauser – Guitar (04) Kevin McDonald – Synthesizers (02) David Palumbo – Bass (01,02) Giulio Pampena – Drums (01,03) & Bongos (01) Sam Shalabi – Oud (05,07) Vanessa Ascher – Flute (01,02,04) Diango Vives – Trumpet (01,02,03,06) Laura Sauvage – Vocals (03,08) Katie Clarke-Grates – Vocals (02,06) |
xxx
Shwaya, Shwaya Vyšlo 21. listopadu 2025, Seznam skladeb: 01. Borders (7:20) 02. Kind To Be Kind (5:58) 03. Pity Party (5:54) 04. Long Shore (3:06) 05. Peace Won't Keep: Liberation (3:20) 06. Peace Won't Keep: Anguish (5:16) 07. Peace Won't Keep: Discernment (2:00) 08. 0 Goes (5:17) 09. Cinder Block (4:58) Total Time: (00:34) Written, Produced & Recorded: Karim Lakhdar Mixed: Matthew Cerantola (02,03,04) & Samuel Woywitka (01,05,06,07,08,09) Mastered: Harris Newman Creative/Art Direction (Artwork): Rodrigo Sergio AI Art (Artwork): Francis Dakin-Côté Artist Photo: Johanna Barlet Poster: Maxime Hébert |
 |
       Atsuko Chiba v Praze 2024 - Anthony Piazza, Kevin McDonald, Eric Schafhauser, David Palumbo, Karim Lakhdar  Eric Schafhauser, Anthony Piazza, David Palumbo, Kevin McDonald, Karim Lakhdar  |
 |
|
Oficiální stránky: https://atsukochiba.bandcamp.com/music https://www.facebook.com/atsukochibamusic https://boutiquefeelings.bandcamp.com/music |
 |
|
mbrezny@centrum.cz ...a vzkaz autorovi! |
Poslední aktualizace: 1.5.2026